也正是因为如此，徐晶都觉得奇怪，“这首歌可不像他秦放歌的风格！”
席晚晴笑，“那你说他之前是什么风格？”
徐晶回答不上来，秦放歌作品实在太多多，而且风格多样，根本就不能从某首歌曲来判断他就是什么样子的风格。
不过，这样简单直白，但又深入人心的风格，喜欢的人还是挺多的。
黄静和潘琳娜她们就比较喜欢，因为这首歌曲，她们没有系统地学过声乐，都能唱得出来。而秦放歌创作的，那些高难度的作品，听秦放歌唱就好。听其他人，哪怕是知名的歌唱家艺术家唱，感觉都不是那个味道。就比如先前秦放歌唱的那首《我爱你中国》，还是人民大会堂那样庄严肃穆，有着特殊象征意义地方，女高音歌唱家唱出来，都没有刚刚秦放歌在酒吧的演绎，来得更震撼人心。
秦放歌的音乐风格，从来否不拘于一格，女孩子们都知道，所以，也没问出徐晶一样白痴的问题。
但秦放歌在唱完这首歌之后，却从钢琴前站起身来。
左书琴连忙跑向舞台那边去，秦放歌不会这就表演完了吧！她们都还没听得过瘾呢！
不过她只是虚惊一场，秦放歌并没真下台来，而是离开钢琴，去拿了古典吉他。
大家都知道，秦放歌的吉他水平，也是绝对的一流。
陈瑜珊经常在酒吧里演唱的他的吉他作品，就有那首相当让人惊艳的长歌，《燕京地下室》。
这也让大家对秦放歌的吉他也多了几分期盼，现在乐队用电吉他比较多，古典吉他的话，需要的演奏者功力更深，和钢琴小提琴一样，是世界经典的几大乐器之一。
秦放歌拨弦几下，试了试，酒吧就又重新恢复了安静。
然后，秦放歌就又说了句，“Thesoundofsilence！”
英文歌曲！
不过左书琴她们并不惊讶，秦放歌创作的英文歌曲已经有几首了。《寂寞在唱歌》，《爱是蓝色》，都有英文的版本。
这还不算什么，连《我的太阳》，都被他弄出意大利语版本来了。
不过这首曲子，她们之前都没有听过，也都相当期待。这会大家都没说话，顶多也就是用眼神交流。
徐晶她们倒是挺惊讶的，毕竟英文不是母语，一般的作曲家或者是词人，里面夹几句英文就顶天了，完整的创作一整首英文歌曲的，极其少见。
徐晶望向席晚晴，却见她直直地望着台上，目光一挪不挪的，似乎在思考什么。
徐晶的英文水平不咋地，只知道歌曲名字的意思，大概就是沉默的，安静的，寂静的一类意思。但她又觉得奇怪，既然是寂静的，那就没有声音呀，怎么又变成了寂静的声音呢！搞不太明白。
席晚晴的英文水平可比她厉害得多，她能长期和外国人流利地用英语打交道，肯定能听懂秦放歌到时候唱什么的。
吉他的前奏，非常优美动听，但美好的东西，免不了会有忧伤迷惘参杂其中，似乎，这样才算完整，才有艺术风格的范儿。这首前奏曲也不例外，还带着丝丝梦幻，迷茫的色彩。
不可否认的，这样的曲子，很引人入胜，一下就仿佛将大家带入那种纯净，但又异常迷幻的梦境中。
到秦放歌唱的时候，他也放弃了他那世界最顶尖水平的男高音。用温柔，沉稳，但依旧明亮的男中音来歌唱，这会，他也不用美声，而是怎么唱好听就怎么唱。
对音乐敏感的人，比如左书琴林宝卿滕舒婷黄静席晚晴她们，或许已经从前奏中，猜到了整首曲子的情感色彩。
但在听秦放歌唱出口的时候，她们还是觉得，她们之前，没有真正把握住要点和关键。
“Hellodarkness，myoldfriendi‘vetalktoyouagain。”
这点程度的英文，加上秦放歌发音标准，唱得很清楚，根本难不住席晚晴。她分明听出了其中那掩饰不住的悲伤迷惘，那种让她心醉心碎的感伤。
可不是嘛！
他把黑暗称之为老朋友，还和他像往常一样聊天，这已经说明，这样的情景，并不是第一次发生的。
女性独有的敏感细腻，让席晚晴很容易就抓住这些细节的东西。
这首歌词，如同诗歌一般美好梦幻。
对女人的吸引力，也是相当足的。
然后，席晚晴就像是在听秦放歌用歌声讲故事一样，他用流畅的音乐，娓娓道来，轻柔，婉转，如诗如画。
事情的缘由是幻觉袭来，并趁他在熟睡的时候，悄悄留下了种子，种子生根发芽，伴随着那似乎亘古不变的寂静之声。
进入幻境中，他在狭窄的鹅卵石街道上踽踽独行，伴随着他的，是无边的寒冷和孤寂，让他只能竖起衣领抵御。
霓虹灯闪耀，照亮夜空，但孤寂却蔓延得更快。灯光下的人们，冷漠、孤独、听而不见、视若未闻、只崇拜着霓虹之神，让寂静肆意蔓延。
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